TRAFO Trafostacja Sztuki w Szczecinie i Akadmeia Sztuki w Szczecinie zapraszają na spotkanie z Ayuną Shagdurovą – fotografką dokumentalną i dziennikarką, której prace eksplorują tematykę tożsamości, duchowości oraz społecznych i kulturowych granic. Rozmowę poprowadzi dr Paweł Leszkowicz, kurator i badacz specjalizujący się w globalnej sztuce oraz studiach LGBTQ+.

Ayuna Shagdurova, pochodząca z Buriacji (Syberia), w swojej twórczości skupia się na dokumentowaniu codzienności oraz tradycyjnych praktyk duchowych buddyzmu i szamanizmu. Po rozpoczęciu pełnoskalowej inwazji Rosji na Ukrainę, zaczęła współpracować z niezależnymi mediami rosyjskimi i zagranicznymi jako fotografka, dokumentując społeczne skutki wojny i sytuację uchodźców.

Artist Talk odbędzie się w ramach programu rezydencyjnego ZONA LAB „Bezkresna natura granicy”, będącego częścią inicjatywy CULTURE MOVES EUROPE, finansowanej przez Komisję Europejską i realizowanej przez Instytut Goethego. ZONA LAB to przestrzeń dla artystów eksplorujących pojęcie granic w ich różnych wymiarach – geograficznym, kulturowym i koncepcyjnym.

Podczas spotkania Ayuna Shagdurova podzieli się swoimi doświadczeniami związanymi z dokumentowaniem tradycji rdzennych społeczności oraz wyzwań, jakie niesie praca fotografa w kontekście wojny i globalnych przemian społecznych. Opowie także o swoim projekcie realizowanym w Szczecinie w ramach rezydencji ZONA LAB, prezentując jego założenia i inspiracje.

Serdecznie zapraszamy!

ZONA LAB „Bezkresna natura granicy” to część programu CULTURE MOVES EUROPE, finansowanego przez Komisję Europejską i realizowanego przez Instytut Goethego. Projekt rezydencji artystycznej ZONA LAB (02.12.2024-28.05.2025) oferuje wyjątkowe środowisko do eksploracji koncepcji granic we wszystkich ich formach — geograficznej, kulturowej i koncepcyjnej. Ta dyskursywna platforma promuje pluralizm kulturowy, współtworzenie społeczności i społecznie świadome praktyki artystyczne.

W tegorocznej rezydencji bierze udział: czworo wyjątkowych artyst*ów*ek, których praktyki obejmują różne dyscypliny i tematy: eksploracja granic — geograficznych, kulturowych lub koncepcyjnych — oraz zaangażowanie w tworzenie dzieł, które znajdują oddźwięk zarówno u lokalnej, jak i globalnej publiczności.

Laureta Hajrullahu, Serbia / Kosowo artystka multimedialna badająca prywatność, płeć, intymność, ekosystemy cyfrowe, gry wideo i (nie)możliwą przyszłość. Jej prace krytycznie badają granice między światem wirtualnym i fizycznym, oferując różne perspektywy na „rzeczywistość”.

Alberto Lomas, Hiszpania - jego działalność artystyczna przechodziła przez różne fazy, od inicjatyw menadżerskich i samorządowych (głównie w latach 90.) po prace łączące krytyczny pogląd na technologię z różnymi formatami - zasadniczo performansem i instalacją audiowizualną.

Ayuna Shagdurova jest fotografką dokumentalną i dziennikarką mieszkającą w Niemczech Jest Buriatką (rdzenną mieszkanką Syberii), urodziła się i wychowała w Sankt Petersburgu w Rosji. W swojej wcześniejszej pracy koncentrowała się głównie na społeczeństwie i kulturze Buriatów, fotografując buddyjskie i szamańskie rytuały, ruralną Buriację i życie codzienne. Po rozpoczęciu pełnej inwazji Rosji na Ukrainę współpracowała z niezależnymi rosyjskimi i zagranicznymi mediami jako niezależna fotografka.

Paweł Leszkowicz jest uczelnianym profesorem studiów kuratorskich oraz historii i teorii sztuki współczesnej w Zakładzie Kuratorstwa i Realizacji Wystaw na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuki w Szczecinie. Studiował historię sztuki w Instytucie Historii Sztuki UAM w Poznaniu i w Courtauld Institute of Art w Londynie. Obecnie jest akademickim wykładowcą i badaczem, a także niezależnym kuratorem specjalizującym się w globalnej sztuce i studiach LGBTQ+. Jest autorem wystawy Ars Homo Erotica (2010) w Muzeum Narodowym w Warszawie oraz licznych pionierskich wystaw i konferencji o sztuce queer w Polsce i Wielkiej Brytanii.

Jest autorem między innymi takich książek jak Helen Chadwick. Ikonografia podmiotowości (2001), Miłość i demokracja. Rozważania o kwestii homoseksualnej w Polsce (2005), Art Pride. Sztuka gejowska z Polski (2010), Nagi mężczyzna. Akt męski w sztuce polskiej po 1945 roku (2012). W ramach badań nad historią wystawiennictwa redagował dwie książki o Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia w Gdańsku: CSW Łaźnia: Architektura, sztuka i historia (2008), CSW Łaźnia w Gdańsku jako dzieło sztuki publicznej (2018). Jego teksty akademickie były publikowane przez takie wydawnictwa jak: Routledge, Palgrave Macmillan, New York University Press, Ashgate, Manchester University Press, Edinburgh University Press, Heidelberg University Press.

Realizował następujące międzynarodowe projekty badawcze: the EU Marie Curie Research Fellowship na University of Sussex w Brighton UK (2011-2014), Senior Fulbright Research Fellowship w One Gay and Lesbian Archives w USC Libraries w Los Angeles (2015-2016), the EU Eurias Fellowship w Helsinki Collegium for Advanced Studies (2016-2017), Visiting Fellowship w Center for Transdisciplinary Gender Studies (ZtG) na Humboldt Universität w Berlin (2021-2022). Przed zatrudnieniem w Akademii Sztuki w Szczecinie w 2024, pracował przez wiele lat na UAM i ASP w Poznaniu. W administracji uniwersyteckiej specjalizuje się w wymianie akademickiej studentów i wykładowców w UE. Jako kurator Paweł Leszkowicz jest autorem następujących wystaw i katalogów: Miłość i demokracja, CSW Łaźnia, Gdańsk (2006), Sztuka z kolekcji Grażyny Kulczyk, Art Station Foundation, Poznań (2007) Imperium zmysłów, ASP Poznań (2008),  Vogue, CSW Łaźnia w Gdańsku (2009), Urban Legends. Festiwal sztuki publicznej, ASP w Poznaniu (2009), Ars Homo Erotica, Muzeum Narodowe w Warszawie (2010), Love is Love. Sztuka jako aktywizm LGBTQ od Wielkiej Brytanii do Białorusi, Galeria Labirynt w Lublinie (2011), Civil Partnerships. Feminist and Queer Art and Activism in the UK, University of Brighton Galleries w Brighton (2012), Healing War Through Art, University of Brighton Galleries w Brighton (2014), Wojna i pokój, Galeria Labirynt w Lublinie (2015), Gościnność OPRN CITY. Festiwal sztuki publicznej, Ośrodek Międzykulturowych Inicjatyw Twórczych ROZDROŻA w Lublinie (2019), Kreatywne stany chorobowe: AIDS, CANCER, HIV, Galeria Arsenał w Poznaniu (2019), Barbara Falender. Przez dotyk w Centrum Spotkania Kultur Lublinie (2023). Paweł Leszkowicz należy do International Art Critics Association (AICA) i publikujekrytykę artystyczną w takich pismach jak „Szum”, „Block”, „Art Margins”.