Wystawa Inny wyraz stanowi przestrzeń eksploracji zjawisk wychodzących poza zbiór codziennych sposobów bycia i funkcjonowania. Oferuje miejsce do refleksji nad indywidualną relacją z Innym i stosunkiem wobec inności w otaczającej rzeczywistości. W przestrzeni spotkania codziennego z nieznanym, jakie emocje i myśli temu spotkaniu towarzyszą? Jakie reakcje wzbudza zetknięcie z tym, co przekracza normy, co wymyka się i przerasta?

Na wystawie zaprezentowane są prace osób studenckich wydziałów Malarstwa oraz Sztuki Mediów, Fotografii i Filmu Eksperymentalnego Akademii Sztuki w Szczecinie. Przedstawione prace poruszają tematykę ekspresji osób należących do grup marginalizowanych, dotykają doświadczeń wynikających z kontaktu z odmiennymi, nieznanymi przestrzeniami i percepcji inności w bezpośrednim spotkaniu. Wystawa zrealizowana jest przez zespół osób studenckich I roku studiów II stopnia na kierunku Kuratorstwo i Realizacja Wystaw.

Instalacja – drzewo Olesi Nezhyvej jest próbą wyrazu ponownego ukorzenienia się w Szczecinie, miejscu migracji wymuszonej przez wojnę w Ukrainie. Wstążki zawieszone na drzewie symbolizują proces włączania się w Nowe. Są również zaproszeniem do interakcji z przestrzenią wystawy. Z kolei Kajetan Jełowicki porusza zagadnienie szczególnego odbioru dźwięków przez osoby z ADHD. Instalacja będąca metaforą układu nerwowego umożliwia odczucie innej rzeczywistości osobom neurotypowym Praca Krzysztofa Sawickiego zaprasza do refleksji nad rozdźwiękiem między postępem technologicznym, a ludzką świadomością. Bioprocesory stworzone z ludzkiej tkanki mózgowej stanowią punkt wyjścia do pytania o źródło świadomości i pozycję, jaką zajmujemy w przestrzeni cyfrosfery.

Prace Karoliny Zięciak, Izabeli Wowczko i Agaty Jankowskiej odnoszą się do reakcji na różnorodne tożsamości i napięcia w indywidualnych i kolektywnych narracjach. Karolina Zięciak dotyka tematu aseksualności jako tożsamości seksualnej marginalizowanej przez psychologów_żki i terapeutów_ki. Izabela Wowczko podejmuje problem niewidocznej pracy kobiet na rzecz bliskich mężczyzn poprzez rzeźbę drabiny stworzonej z rękawów kobiecych ubrań. Agata Jankowska natomiast ukazuje perspektywę nastolatka z autyzmem, skupiając się na jego emocjach i reakcjach w sytuacjach treningów i zawodów sportowych.

Prace prezentowane na wystawie dotykają również złożoności spotkania z innością i jej percepcji. Patrycja Kubisiak eksploruje wieloznaczność spojrzeń kierowanych na Innych, które mogą być wyrazem chęci poznania, jak i oceny prowadzącej do wykluczenia. Kinga Chomać-Piechota zaprasza do refleksji nad różnorodnością i niestabilnością poprzez obrazy pokrzyku wilczej jagody – rośliny, która swoją dwojaką właściwością, trującą i leczniczą, symbolizuje napięcie między znanym a obcym, odrzuceniem innego a fascynacją nim. Mikołaj Tomczak konfrontuje nas poprzez portrety i hasła polityków_czek z przestrzenią społeczno – polityczną lat 90. W jaki sposób te hasła wyborcze przemawiają do nas trzy dekady później?

Wystawa stanowi zaproszenie do refleksji nad indywidualną relacją z Innym oraz stosunkiem wobec Inności w otaczającej rzeczywistości. Prezentowane prace nie tylko zapraszają osoby odwiedzające wystawę do dialogu z przedstawionymi narracjami, ale także otwierają przestrzeń do odkrywania i włączania Inności w codzienność. Zachęcają do rozpoznania, czucia i przyjęcia Inności oraz przekroczenia codziennych, znajomych interpretacji.

Uwaga: jedna z prac odtwarza dźwięki, które mogą być trudne w odbiorze.

 

---

 

The Other Expression

The student exhibition The Other Expression explores phenomena that go beyond the collection of everyday, familiar articulations of being and acting in the world. It addresses the expressions of Others: people belonging to marginalized groups, experiences of relationships with disparate spaces, encounters with other narratives, offering a space for reflection and interaction.

The artworks presented in the exhibition raise the tensions in the expression of the everyday-unusual and the complexity of the relationship with the Other. In these moments of complexity and fractures of the familiar | the unfamiliar we encounter a different form of depiction of the familiar, with an unfamiliar issue, a different narrative, the Otherness of strangers and of oneself. The artists invite us to ask ourselves questions: What emotions accompany this encounter? What thoughts arise in the confrontation with what transgresses the norm, what eludes and overwhelms?

Olesia Nezhyva's installation, the tree, is an attempt to express her re-rooting in Szczecin, a place of migration enforced by the war in Ukraine. The ribbons hung on the tree symbolise the process of inclusion in the New. They also act as an invitation to interact with the exhibition space. Kajetan Jełowicki, on the other hand, deals with the issue of the particular perception of sound by people with ADHD. The installation, which is a metaphor of a nervous system, enables neurotypical people to experience a different reality. Krzysztof Sawicki's work encourages reflection on the discord between technological progress and human consciousness. Bioprocessors created from human brain tissue provide a starting point for questions about the source of consciousness and the position we occupy in cyberspace.

 

The works by Karolina Zięciak, Izabela Wowczko and Agata Jankowska address responses to diverse identities and tensions in individual and collective narratives. Karolina Zięciak tackles the topic of asexuality as a sexual identity marginalised by psychologists and therapists. Izabela Wowczko approaches the subject of women's invisible work for the benefit of loved men through a sculpture of a ladder created from the sleeves of women's clothes.

Meanwhile, Agata Jankowska offers the perspective of a teenager with autism, focusing on his emotions and reactions in situations of training and sports competitions.

The artworks featured in the exhibition also address the complexity of the encounter with Otherness and its perception. Patrycja Kubisiak examines the ambiguity of gazes directed at the Others, which may be an expression of the eagerness to get to know Them, as well as a judgement leading to exclusion. Kinga Chomać-Piechota invites us to reflect on diversity and instability through images of the wolfsbane: a plant that, with its dual properties of being both poisonous and medicinal, symbolises the tension between the familiar and the strange, rejection of and fascination with the Other. Mikołaj Tomczak confronts us through portraits and slogans of politicians with the socio-political scene of the 1990s. How do these election slogans resonate with us three decades later?

The exhibition serves as an invitation to reflect on the individual relationship with the Other and the attitude towards Otherness in the surrounding reality. The works on display not only invite visitors to engage in a dialogue with the featured narratives, but also open up a space for discovering and including Otherness. They encourage us to recognise, feel and embrace Otherness and transcend everyday, familiar interpretations.

Warning: one of the artworks plays sounds that one may find disturbing.