Piotr Borkowski (ur. 1963 w Warszawie) - dyrygent, absolwent Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie w klasie dyrygentury prof. Bogusława Madeya. W roku 1989, po wykonaniu koncertu dyplomowego z Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Narodowej, otrzymał dyplom z wyróżnieniem. W tym samym roku został asystentem w Katedrze Dyrygentury w AMiFC. W 1997 r. uzyskał stopień naukowy doktora w zakresie dyrygentury w Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie. Swoja edukacje muzyczna doskonalił na kursie dyrygenckim w Wiedniu w 1993 r. pod kierunkiem Hansa Grafa, jako stypendysta Wiener Meisterkurse fűr Musik oraz w 1995 r. w Accademia Musicale Chigiana w Sienie u Myung-Whung Chung’a i Iliji Musina, gdzie otrzymał Diploma di Merito. W roku 2015 uzyskał stopień doktora habilitowanego sztuki muzycznej w zakresie dyrygentury w Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie.
W 1992 r. brał udział w Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim w Besançon (Francja). W lutym 1995 r. uczestniczył w konkursie na stanowisko dyrygenta-asystenta Boston Symphony Orchestra, gdzie zakwalifikował się do ścisłego finału i dyrygował Boston Symphony Orchestra. W sierpniu 1995 r. otrzymał Diploma di Merito na Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim im. Antonio Pedrotti w Trento (Włochy).
Współpracował z najbardziej uznanymi orkiestrami w kraju i za granica, m. in. Orkiestrą Filharmonii Narodowej w Warszawie, Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach, Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Warszawie, orkiestrami filharmonicznymi w Białymstoku, Bydgoszczy, Gorzowie Wielkopolskim, Jeleniej Górze, Kaliszu, Kielcach, Koszalinie, Łodzi, Olsztynie, Poznaniu, Opolu, Rzeszowie, Szczecinie, Zielonej Górze, a także Boston Symphony Orchestra, Berliner Symphoniker, Kammersolisten der Deutschen Oper Berlin, Orchestra Sinfonica di Roma, Orchestra Sinfonica Siciliana, Koszyce „Janacek” Philharmonic, United Chamber Orchestra, Sofia Symphony Orchestra, Trento Sinfonietta, Dnepropetrovsk State Philharmonic, Orquesta do Theatro São Pedro (São Paulo), Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, Symphony Orchestra of India oraz z KBS Orchestra, Korean Symphony, Bucheon Philharmonic, Seoul National Symphony Orchestra, New Seoul Philharmonic, Suwon Philharmonic, Taegu City Symphony Orchestra, Taegu Philharmonic Orchestra, Jeonju City Symphony Orchestra, Pohang Philharmonic Orchestra, Gyungbuk Symphony Orchestra, Gyeonggi Philharmonic Orchestra, Pusan Sinfonietta, Cholla Buk Province State Opera Company, Ensemble OPUS, Korean Chamber Orchestra, i innymi. Występował w USA, Francji, Włoszech, Szwecji, Niemczech, Rosji, Brazylii, Chinach, Korei Południowej, Kazachstanie, Meksyku, Indiach, na Ukrainie i na Tajwanie.

Brał udział w licznych festiwalach, m.in. Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień” (debiut dyrygencki w 1986 r.), ISCM World Music Days w Warszawie (1992), Laboratorium Muzyki Współczesnej, Kyungbuk Contemporary Music Festival in Taegu, Korean Orchestras Festival w Seulu, Kwangju International Contemporary Music Festival, International Chamber Music Festival i PAN International Contemporary Music Festiwal w Seulu, Tongyoung International Festival „Isang Yun”, Busan Maru International Music Festival, Oldenburg Promenade Festival i Markgräfler Musikherbst w Niemczech. Ma na swoim koncie wiele prawykonań utworów kompozytorów polskich i koreańskich, w tym polskie prawykonanie oratorium F. Nowowiejskiego „Powrót syna marnotrawnego”.
Jako dyrygent operowy ma za sobą liczne przedstawienia oper W.A. Mozarta („Don Giovanni”, „Czarodziejski flet”, Cosi fan tutte”, „Wesele Figara”), P. Mascagniego („Rycerskość wieśniacza”), G. Donizettiego („Lucja z Lammermooru”), a także azjatyckie prawykonania oper: Z. Rudzińskiego – „Manekiny”, Sukhi Kang’a – „Ein fest fűr Boris” i S. Rachmaninowa – „Aleko”.
Na swoim koncie ma liczne nagrania radiowe i telewizyjne oraz wydawnictwa płytowe dla takich firm jak: NAXOS, DUX, Polonia Records, Acte Préalable, Musica Sacra Edition, Global Sound Media, Centaur Records, wielokrotnie nominowane do Nagrody Akademii Fonograficznej „Fryderyk”, w tym dwukrotnie – w latach 2006 i 2008 – nagrodzone statuetką w kategoriach „Album Roku – Muzyka Współczesna” i „Najwybitniejsze Nagrania Muzyki Polskiej”. Płyta nagrana z laureatką I-szej nagrody Konkursu im. H. Wieniawskiego – Soyoung Yoon i wydana przez firmę DUX została nominowana do prestiżowej nagrody International Classical Music Award 2013.

W latach 1991-1994 był dyrektorem naczelnym i artystycznym, a potem, od 1994 do 1997, dyrektorem artystycznym Państwowej Filharmonii im. F. Nowowiejskiego w Olsztynie. W 1994 roku został zaproszony, jako gościnny profesor dyrygentury, do Keimuyng University w Taegu (Korea Południowa). W latach 1996-2001 był profesorem dyrygentury w Taegu Hyosung Catholic University, a od 2001 do 2006 oraz od 2007 do 2011 roku wykładał na University of Suwon, gdzie prowadził klasę dyrygentury, był dyrygentem orkiestr akademickich, a także dwukrotnie pełnił funkcję dziekana wydziału instrumentów orkiestrowych. W latach 2006-2007 piastował stanowisko dyrygenta Suwon Philharmonic Orchestra, a od 2008 do 2011 roku dyrektora artystycznego Kyeonggi Festival Orchestra w Korei Południowej, której był założycielem. W 2010 roku został dyrektorem artystycznym i dyrygentem nowopowstałej Filharmonii Gorzowskiej, gdzie z założonym przez siebie zespołem orkiestrowym współpracował do listopada 2012 roku odnosząc wiele spektakularnych sukcesów artystycznych.

W okresie od kwietnia 2015 do grudnia 2016 roku był dyrygentem-rezydentem Symphony Orchestra of India w Mumbaju. Od 2012 roku do chwili obecnej jest dyrektorem muzycznym United Chamber Orchestra i pierwszym gościnnym dyrygentem Kammersolisten der Deutschen Oper Berlin. Od stycznia 2017 roku jest gościnnym dyrygentem w Operze Wrocławskiej, a od października 2018 wykłada w Akademii Sztuki w Szczecinie na stanowisku profesora nadzwyczajnego.